匠人百科

恬静归于一处，悠然居于一堂----青瓷名室听山堂

“曾勾浮云隐青日，更添霁雾遮旧瓷。但看晓风红叶里，微朦初雨绕花枝。”青瓷之美古时早有记载，山水天色草色似乎都被工匠揉入其中。而“补就青瓷转玉盘，夜深秋重酿新寒。”青瓷的诞生是潜心复刻，一个人一颗心做一件事。

王斌，1986年出生，祖籍江西省上饶市，他的家乡自古人杰地灵。科技迅猛发展的今天，时代的纷乱与嘈杂，磨灭不了王斌心中对于青瓷的执着与向往，正如“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”。“不吾知其亦已兮，苟于情其信”，大师对于青瓷的见解像屈原对于时代的追寻与超脱。刻在骨子里的文化精髓，随着5000年的传承越发沉厚。王斌老师现居浙江龙泉，陶艺师、工艺美术师、手工青瓷匠人、百匠名师。

龙泉青瓷被视为水与土的结合、人与泥胎的相融、土与火的烧就。一件好的青瓷艺术品更需经瓷艺家构思、拉坯、烧窑等72道工序和1300℃左右的高温才能烧制而成，成品率很低。每一件作品的出世，都凝结着瓷人的创作之魂，艺人的艺术之风，真正的艺术品是不可复制的。“龙泉青瓷以釉色取胜，晶莹润泽如美玉、青翠无暇似碧泉是对龙泉青瓷的最高评价，以前古人能做到，现在我们要做得更好！”学习传承古人制瓷技艺的同时，融入自己的思想，不断创新，追求更高品质的青瓷作品，这也正是做瓷人一生的追求。

聽山堂青瓷团队致力于传统青瓷的烧制技艺研究，经十数年的努力，拜访名师 老艺人刻苦钻研。以对青瓷的原料类型（青釉配方）、胎釉肌理、形制特征、施釉技巧、装烧形式、窑炉结构、烧制曲线、开片大小等几十项专业课题进行了实践性研究，进而初步形成了具有独立特征的当代“制瓷工艺体系”。

旗下工艺品已于将传统青瓷与现代生活相结合，将龙泉窑青瓷与茶艺  香道，花艺等中华传统文化元素融合，打造适合当下雅致生活的器物。每一件作品都有它的灵韵在其中，王斌打造的瓷器会经历诞生和试用，用以检查瓷器是否尽善尽美。

王斌老师自述：

多年前，我携妻儿迁徙浙西南龙泉凤凰山脚，依山而居，山上多杂木，也有香樟古枫，我常听见山的欢笑与叹息，更多的是听见山的沉默，神秘又深邃。这里离两宋窑址几十分钟车程，瓯江两岸，层峦叠翠，到处弥漫着青瓷的气息。水车，淘洗，慢轮，晒场，窑烟，灶台，饭香，古法烧制，原生生活，宛如置身宋朝。这样的场景持续温暖与感动着我。在此之前，我无法想象世上还有这样的地方，如此纯粹澄澈，又古朴自然。我终于明白龙泉青瓷为什么千年传承，扬名于世的真正原由。这是自然的造化，上天的恩赐。

听山堂文化应情所动，应运而生。我们弱小的如同一块窑边的瓷土，尚未砺炼成型。抑或是一抺飘蓝的火焰正投身墩厚的窑炉，穿越时光的隧道，寻访远古的意韵，以探微的身姿，以史寓今，古愫矜情，呈现并非主流的生活方式与艺术语境。当然，伴随我们前行依旧是朝夕相处的山水，花鸟，窑火，器物，以及你的关注与情义，你的情义宛如幽远的瓯江，滋养我们每一个平凡的日子。听山堂打造的每一款器物翻越千山万水，缓缓抵达你手中的时候，承载的是古老的文化，生活的气息，以及我们深深的敬意与感恩。

2013年成立龙泉市听山堂青瓷工作室至今，一直致力于龙泉青瓷艺术的创新和推广，深入研究传统青瓷制作的各种工艺技法，创作出众多优秀作品，深受业内人士和藏家爱好者评。

主要成果

2020年11月作品《残荷》茶器，在第九届“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛中荣获金奖。

2021年2月作品《兽足方耳炉》被金华市博物馆永久收藏；(No:JB409)

2021年3月作品《听山》被龙泉青瓷博物馆永久收藏；(龙博藏字第889号)

2021年3月作品《宋制·香炉》被龙泉青瓷博物馆永久收藏；(龙博藏字第890号)

“从古艺中汲取营养，在作品中揉入现代美学元素，不断突破自己，让青瓷技术不断创新、不断变化。仿古不惟古，以现代的需求打造传统古韵，让传统艺术在当今社会得以体现，得以传承。”这是作为文化技艺传承人的精神与信仰，愿大师在青瓷名室听山堂中寻觅更多灵感，创作更多优秀作品！