匠人百科

         生长在惠安雕刻世家的王经民，他的祖父是闽南地区的著名大木匠，而父亲正是当时惠安石雕领军人物、影雕创始人——王清标，从小耳濡目染，对雕刻方面就很感兴趣。15岁开始跟随父亲学艺，全面掌握了石雕刻的各项技术，包括雕扑、平直、大巧、镂剔等。
      15岁的王经民初中毕业开始学了一段石雕技艺以后，就开始晓得学石雕最是挑剔不得的，尤其是要做那种有思维又有功夫的那种理想中的第一号工匠，更是需要尽量学会石雕中的所有类别技法。
      王经民对于雕刻艺术的热爱可谓是痴迷，不仅研究窗雕、瓷雕、砖雕等各种雕刻艺术技法，还对其内容及文化内涵进行研究，他说：“过去的工匠，生活比较单调，白天工作，晚上看戏，所以过去的很多作品，人物都是穿着戏服，而不是与典故同时代的服饰。”所以，在自己的创作中，他非常注重石雕与文化内容的匹配，而不是技巧的重复。

         后来，在惠安石雕厂这家石雕名匠汇聚的国营企业锻炼几年，王经民的作品很快青出于蓝而胜于蓝，他将木雕的精细、影雕光与影的虚实结合以及石雕的浑然雄厚融会贯通。
隔着一条海峡与惠安相望的台湾，不少人听说了这位能工巧匠，慕名而来，由他手中作出的作品总有画龙点睛之效。
        就像专家对王经民给予的评价：“他凭借着自己三十多年的艺术积累，每每仅凭直觉就能释放有别于他人的创作个性，实为难得。更难得的是他的作品从不孤立于作品的本身，他的作品常常让人眼前浮现出它应该所在环境。”

        几十年里，王经民也带出了不少徒弟。与前辈们把整个工序技艺都一一交给徒弟不同，现在很多徒弟学到手的多为一个工序，努力在这一道工序上精益求精。这样做既能让徒弟早日出师，也能集中他们的精力做好一件事。每道工序之间都是彼此相通的，前后相续，一环紧扣一环。时间久了，工匠们就会对石料产生一种特殊的感觉，知道如何处理眼前的石料。
       在这个工艺美术行业，听的最多的一句话可能就是：“我师傅王经民……”
       的确，如今他徒弟们不仅是惠安雕艺的中坚力量，还发展到瓷雕等其他工艺美术领域。在他亲授的弟子当中，省级工艺美术大师就有5、6 个，前来学艺的，不管认不认识，只要吃苦耐劳，热爱这门艺术，他都倾囊相授。

       他开办的企业在管理模式上，始终将安全放在首位，以人为本，1993 年就为员工配备了耳塞口罩等环保设备。王经民说：“我们需要传承老一辈的技艺，并且要融合现代审美理念，延伸出各种可以走进千家万户的作品，石雕今后也将发展成为一个文化产业，所以我们要拓展思维，才能将这门技术更好地传承下去。”就这样一次改革一小步，多年跨越一大步，王经民的新海峡石业走在了行业前列。
近来，王经民的一个最新作品，让人惊叹：“原来我可以离非遗那么近，离石雕艺术那么近。” 
说这话的人正是重庆龙湖·舜山府团队的一员，他们在推翻了10 来版关于舜山府别墅门匾的设计方案，亲自出发拜访王经民，为别墅入户大门专门进行门匾设计。
        门匾，就如古时的门楣，是建筑的魂魄，是对门望和家声的骄傲展现，是对生活和治家理念的充分彰显，是对生活的美好祝愿，是承载了家族过去和未来的独特印记。
         王经民结合不同业主所在的不同行业，用了石门匾里最复杂的工艺之一——以多层次造像、多种雕法来表达更为繁复的内容，底板加两个层次的雕刻，户户有不同的私家门徽，门匾上的图案达六种之多，有纤细的表达，也有繁缛的多层寓意。这一系列的作品让石雕艺术再次回到人们的日常生活中。

       事实上，文化可以是阳春白雪，同样也可以连贯乡间邻里，从古至今，并没有存粹的所谓艺术品，艺术总是与一定时代社会的实用功利紧密相连，或是物质使用的，或是精神需求的。
        现今，在人工智能不断改变着生活的同时，也让工匠们的匠艺生活有了不小的影响，对于石雕行业的“去人工化”，王经民认为应该顺应潮流去走，而当今的匠人更应该凝练的是做作品的思维方式。
       传统的石雕的取材比较的狭小，可以在材料上面进行相应的创新与改变，他本人希望推动不同石材雕刻艺术门类之间的交流。惠安石雕可以适当引入新材料，让工艺在传统的基础上延伸和变化。比如开发花艺茶道摆件等日用器具，将精美的石构件引入家庭装修中。
       “从传统产业中延伸到千家万户，惠安石雕就有了未来。”王经民说。
      但是王经民依然坚信，惠安石雕只有坚守传统的路子，作为地方特色文化融入地方教育，才会利于雕艺文化的传承与发扬。