留言

吉合它加自幼浸润在藏地浓郁的宗教文化与传统艺术氛围里，吉合它加便展现出异于常人的天资与敏锐，对色彩、线条有着天生的感知力，尤其对唐卡绘画展现出近乎本能的痴迷与悟性。每当看到村里的画师们手持细笔，在画布上勾勒出端庄的佛菩萨造像、繁复的吉祥纹饰，他总会驻足良久，眼神里满是向往。十岁那年，怀着对唐卡艺术的赤诚与对信仰的敬畏，他在吾屯上寺出家为僧，正式踏上了唐卡修行之路，有幸拜入热贡地区著名画师更登索巴门下，从此以青灯古佛为伴，以画笔为修行，以赤子之心叩响了唐卡艺术的殿堂大门。

唐卡创作既是艺术，更是修行，学艺之路没有捷径可走，吉合它加始终秉持“孜孜不倦、精益求精”的信念，在名师的悉心指点下，一步一个脚印地夯实基础、锤炼技艺。从最基础的线条勾勒开始，他每天反复练习，一笔一画力求精准流畅，哪怕是细微的弧度、轻重的变化，都反复打磨、不肯懈怠；到矿物颜料的调制，他潜心钻研不同颜料的特性，从天然矿石的研磨、筛选，到颜料的配比、调和，每一个环节都亲力亲为，熟悉每一种颜料的色泽、质感与持久度；从藏传佛教造像仪轨的严守，到画面构图意境的打磨，他深入研读宗教经典，牢记每一尊造像的比例、神态与象征意义，同时反复揣摩传统画作的构图精髓，力求让每一幅作品都既符合宗教仪轨的庄严，又兼具艺术的美感。

不满足于现有技艺，吉合它加深知“博采众长方能自成一派”，于是他主动走出舒适区，广拜名师、四处求学，只为汲取更多艺术养分。2006年至2011年间，他不远千里远赴甘肃省夏河县，师从中国工艺美术大师久麦深造，在大师的指导下，深入学习唐卡绘画的传统技法与创新理念，拓宽了艺术视野；2009年至2013年，他又拜入中国工艺美术大师更登达吉门下，系统汲取热贡唐卡的正统精髓，学习大师在色彩运用、纹饰设计上的独到之处。多年的潜心研习、日积月累，让他在严守热贡唐卡传统技法的基础上不断突破自我，逐渐形成了独树一帜、辨识度极高的个人艺术风格，成为热贡唐卡艺术传承中极具代表性的新生力量。

吉合它加的唐卡作品，将热贡艺术“工笔精细、色彩绚烂、内涵深厚”的精髓发挥到了极致，每一幅作品都凝聚着他的匠心与虔诚。画面中的人物造像，或端庄肃穆，或慈悲温婉，或威严庄重，神态各异却皆栩栩如生，每一寸肌肤的纹理、每一缕发丝的走向、每一件服饰的纹饰，都刻画得细致入微、毫厘不差；线条的运用更是精妙绝伦，流畅细腻如行云流水，刚柔并济，既有着传统唐卡的严谨规整，又有着灵动自然的韵律感，一笔一划间尽显功底；在颜料的运用上，他坚持使用天然矿物颜料与植物颜料，朱砂的艳红、石青的湛蓝、石绿的清新、金粉的华贵，搭配得恰到好处，色泽浓郁而不艳俗，温润而不暗沉，历经岁月洗礼依然能保持鲜亮如初，尽显唐卡艺术的恒久魅力。

尤为值得称道的是他对金粉的运用，早已达到炉火纯青的地步，细如发丝的金粉纹饰，在光线的映照下流转出温润华彩，既增添了画面的庄严华贵，又凸显了造像的神圣感。他的作品布局紧凑协调，人物排列井然有序，主次分明、错落有致，既严格遵循藏传佛教造像的仪轨规范，又以富有节奏感的构图赋予造像灵动的神韵，让平面的画布生出强烈的立体感与生命力，观者仿佛能透过画面，触摸到信仰的温度，感受到藏传佛教文化的深厚底蕴。

不同于传统唐卡画师的固守，吉合它加始终有着自己的艺术追求与使命担当，他坚信，唐卡艺术不应只局限于宗教殿堂的供奉，更应走出寺院、走进大众视野，让这门古老的非物质文化遗产被更多人了解、喜爱与传承。因此，在创作过程中，他不断探索传统技法与当代审美的融合，在坚守核心精髓的基础上，适当融入现代审美元素，让唐卡作品既保留传统韵味，又更贴合当代人的审美需求，让这门跨越千年的藏地艺术，在新时代焕发出新的生机与活力，让更多人领略到唐卡艺术的独特魅力与文化价值。

2007年，在 “中国・青海热贡唐卡艺术博览会” 上荣获荣誉称号；

2008年，获首届青海国际唐卡艺术节民间艺术展览会优秀奖；

2010年，先后斩获西部非物质文化遗产项目展演优秀奖、第三届青海国际唐卡博览会三等奖，同年被评为 “热贡艺人之家”；

2011年，作品亮相上海世博会并获优秀奖，同时拿下第四届青海国际唐卡博览会三等奖、第五届青海民族民间工艺美术品展一等奖；

2014年，获评黄南州级民间工艺大师；

2017年，被授予华夏文化遗产保护与传承示范基地称号；

2018年，成为热贡艺术（唐卡）县级非物质文化遗产代表性传承人；

2021年，当选同仁市政协委员；

2022年，获评热贡文化人才培育示范户；

2023年，荣膺青海省一级民间大师称号；

2024年，获评 “优秀政协委员”。

如今的吉合它加，已是热贡地区公认的优秀唐卡画师与非遗传承骨干。他一边坚持创作，以匠心守护唐卡艺术的正统血脉；一边积极投身传承与推广，让这门跨越千年的藏地艺术，在新时代绽放出更璀璨的光彩。