留言

吴成志自幼浸润于陶瓷文化氛围，对陶瓷艺术产生浓厚兴趣，早年便投身陶瓷技艺学习，师从陶瓷领域资深前辈，系统钻研传统陶瓷制作全流程技艺，从原料甄选、拉坯塑形、施釉装饰到入窑烧制，逐一打磨功底，筑牢传统技艺根基。

从艺以来，他始终秉持严谨治学、精益求精的态度，不局限于单一陶瓷流派的技艺，广泛研习各地经典陶瓷工艺，吸纳不同地域陶瓷艺术的精髓，融会贯通于自身创作之中。凭借扎实的技艺与持续的创作实践，他逐步在陶瓷艺术领域崭露头角，成为行业认可的非遗传承者与创作者。

吴成志深耕传统陶瓷非遗技艺，熟练掌握陶瓷制作全流程核心工艺，对原料特性、塑形技巧、施釉手法及烧制温度的把控精准娴熟。他坚守古法技艺精髓，尊重陶瓷艺术的传统规制，注重工艺细节的打磨，从拉坯的力度掌控到施釉的均匀度，从装饰纹样的勾勒到烧制火候的调控，每一道工序都精益求精，凸显传统陶瓷工艺的厚重底蕴。

吴成志在传承古法技艺的基础上，融入当代审美理念与文化表达，形成兼具古典韵味与时代气息的创作风格。他擅长将传统陶瓷装饰纹样与现代审美需求相结合，既保留吉祥寓意、人文内涵等传统元素，又在造型设计、色彩搭配上贴合当代大众审美。

其作品题材丰富，兼顾实用性与艺术性，无论是器皿类陶瓷，还是观赏类陶瓷摆件，都注重工艺质感与文化内涵的融合，既彰显传统陶瓷艺术的温润质感与匠心底蕴，又传递当代陶瓷艺术的创新理念，实现非遗技艺与当代艺术的有机共生。

2026年，陶瓷作品《紫砂大红袍西施壶》，在中国陶瓷艺术作品参赛评奖活动，参赛作品被评为金奖。

2026年，陶瓷作品《紫砂老紫泥寒江壶》，在中国陶瓷艺术作品参赛评奖活动，参赛作品被评为金奖。

吴成志始终认为，陶瓷创作是一场漫长的修行，既要耐得住寂寞，在日复一日的打磨中沉淀技艺、锤炼心性，也要保持开阔的视野，不断吸纳多元艺术养分，完善自身创作。他始终秉持“以艺传薪、以匠守心”的初心，不仅专注于个人创作，更致力于陶瓷技艺的传承与文化的传播。他希望通过自身的努力，让更多人了解陶瓷非遗技艺、喜爱陶瓷艺术，让中华传统陶瓷文化在代代相传中生生不息，在创新发展中绽放更耀眼的光芒。