从艺经历
高雄,自小就喜爱画画,高中毕业就进入玉雕厂拜师学艺,起初学兽内,三年之间已掌握兽内动、神、骨以及刀法的运用,然后又转素内,先后又学了瓶、熏、链子瓶等。随后又转入花鸟做独玉花鸟,在这七、八年先后拜三位名师学艺。由于在素活方面的独特造诣,高雄一直被业内广泛赞誉为“中原第一平素”;在创作中他大胆创新,敢于打破旧框架,挖掘新体裁,吸收其他艺术的长处与玉雕艺术相结合,设计出的作品体积感、空间感和运动感在和谐中的达到统一,严谨中透露出灵秀之气,写实中暗含微妙变化,形成了自己严谨、精准、大气、古雅端庄的独特风格。
2012年高雄大师在四会创办“盛凯玉雕工作室”,于创作中,学习探讨南北雕刻工艺的结合方法,在北工大气豪放的风格里,又容入了苏工的细腻情怀,把苏工的“空”、“巧”、“飘”“灵”、“细”灵活应用到后来的艺术创作中。在设计上遵循“因材施艺”的原则,根据玉料的造型、色彩和玉料温润的质感结合创作题材,进行构思、创作。一是新,立意新奇,构思新颖,靠新发掘玉料新的文化内涵;二是活,灵活多姿,生动活泼,善于雕刻人物的内在感情;三是细,精雕细作,流畅自然,人物体态讲究章法,整体则有露感,不露体则有体感,不论大小件儿都细出。凭借独特的风格和高超的技艺,高雄大师的作品在国内玉雕赛事上斩获不少奖项。
主要成果
《慈航普渡》荣获2008年“上海玉龙奖”金奖;
《锦绣山河》荣获2010年“中华玉冠奖”铜奖;
《莲花观音》荣获2012年“上海神工奖”金奖;
《江山如画》荣获2015年“上海玉龙奖”最佳创意奖;
《渡母》荣获2016年中国玉石雕刻“陆子冈杯” 金奖;
《寒江独钓》荣获2016年“中国首饰玉器百花奖”银奖;
《喜上眉梢》荣获2017年中国玉石雕刻“陆子冈杯” 金奖。
从艺感悟
中国的玉雕文化具有非常久远的历史。是中国传统文化的重要组成部分。
玉必有工,工必有意,一个有使命感、责任感的玉石雕刻者首先要用自己的思维方式,去创新,去钻研,去学习。
人的一生,是学习的一生!特别是在玉石雕刻工作中,每拿到一块儿心仪的玉石料子,我们需要去远观近察,静心思考,要用心和大脑去精心创作、雕琢。作为一名玉雕工作者,能使玉雕作品具有思想性、艺术性、文化性、创作性、理论性的这些元素,才能够具有很大的收藏价值和升值空间。
宝玉石雕刻博大精深,需要广大玉雕创作者不断学习、积极探索,也是所有玉雕工作者的必修课。因为时代是不断向前发展的,只有与时俱进、不断创新才会有更好的发展前景,才能将民族瑰宝——玉雕技艺发扬光大。