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       楼开江（又号伯阳），1996年8月出生于浙江省嵊州市，师从中国雕刻界“ 当代钟馗第一” 、享誉“ 钟馗王” 美称——李华春。受当地根雕艺术文化的熏陶，自幼对雕刻艺术充满兴趣。从2011年拜师学艺已有12年，期间又在浙江广厦艺术学院深造，对雕刻技法的驾驭日渐娴熟，精进颇多。通过这些年的刻苦钻研，已探寻出了属于自已的雕塑风格。

       主张根艺作者应不断地学习各种文化知识，如文学，美学，雕塑，绘画和传统的工艺美术，只有这样才能提高自己的艺术修养，达到思路敏捷、灵活机动、左右逢源的境界，挖掘出巧木根材深层次的内蕰，使作品进入高标准的领域。

       近年来在老子与钟馗的刻画上，也有自己的独到之处，不仅脸部利用崖柏原皮肌理刻画恬美纯真传神，而且在作品与崖柏营造的意境上也作出探索，在作品《为而不争》中，将崖柏木劈前似的肌理运用成作品人物衣袖，让头部的雕与躯体的不雕达到了和谐统一，力求使作品天然成趣！

       巧手成就卓越，匠心创造非凡。作品中也能看到伯阳擅于从树根的动势中寻找契机来创作，他从一个扭曲的柏树根中寻觅到生机，巧妙地雕琢出一件件精美的艺术作品。

       无论雕刻，绘画，摄影，设计，我们的工具，形式，模式，方式都要改变，但一个东西不会简单变化，那就是美学的变化。———如果带着观念去从事艺术，我们的的东西才会成为时代性，当代性，前卫性。

       单纯美学的课程历来都有所被忽视，中国的美学尤其不成系统。当代艺人把美学基础搞好，有助于帮助艺者把自己的观念、情感、思想性、精神意志融合起来研究。就技法来说，首先是基础，只有在美学，观念上升到一个有效的层面再来深入学习、研究，实践技法提现技法的“合理性”，创造性。所以个人主张掌握基本技能以后，一定要先树立良好的观念，学习先进的美学，培养良好的习惯。技法到什么时候都可以学，哪怕到老，年轻的艺人要减弱功利性，来日方长。现在年轻有为的艺人大家如果深入解析一下，其实他们拥有的只是什么应该很清楚，和艺术本身没有关系。

       所以我个人主张先要观念革命，美学革命，然后才是技术革命，形式方式革命。现在中国艺术的主流还是停留在服务社会的视点，艺术没有产生根本性变化，就不是向前，而是在后退。一点形式加众多的传统技术和技巧。

       艺术品，做得越复杂，越彰显技术的能力；做得越简单，越凸显思想的能力。很多极简优秀的东西，很多人看到结果，都会觉得做这个我也行，因为它就那么几根线，几个面，几个色块……其实最重要的问题在于自己根本想不到，没有这个脑子。所以说艺人大部分选择“移植”别人的形式，很少自己去创造。说好听叫学习而模仿，说难听其实就是“盗版”。所以大部分艺人在索取，极少部分人在奉献。越是高大上的展览，抄袭越多！

       我们要致敬经典，但也不能拿国外的个别案例来作为学习模板，比如基弗、博纳尔、莫兰蒂、费钦、霍克尼等等。艺术应该看东方了，而要以传统中国水墨画去影响西方是不现实，而是需要一种艺术革命，而革命的中心应该在东方。所以要向前看，不是向过去，向别人看，而是要进行语言革命，材料革命，技术革命。

2017年11月作品《悟道-老子》在第二届绍兴工艺美术精品展上获得金奖；

2017年11月作品《渴望太平-钟馗》在第二届绍兴工艺美术精品展上获得银奖；

2018年11月作品《为而不争-老子》在浙江绍兴民间工艺美术精品展上荣获金奖；

2018年11月作品《问天-老子》在浙江绍兴民间工艺美术精品展上荣获金奖；

2019年11月作品《大道至简-老子》在浙江绍兴民间工艺美术精品展上荣获金奖。

       “学习学习再学习，研究研究再研究，不是为了模仿，而是为了领跑人生，为自己的生命创造价值。生活总要有那么一件事需要去全力拼搏，不只是为了自己，更是为了中国传统文化的传承延续而坚持奋斗!”------这是自己艺术创作道路上的宣言！