留言

李国玺，1980年出生于新疆乌鲁木齐。浙江省玉雕大师、苏州玉雕大师、苏州市玉石文化行业协会常务理事单位。李国玺父辈一直从事玉雕行业，他自小接受家族玉雕加工厂艺术熏陶，酷爱雕刻艺术。毕业后进入家族加工厂学艺，后为精益求精，常年在苏州、上海、北京等地求学，受到多位雕刻名家指导。经过二十多年的潜心钻研，雕刻技艺博采众长，作品风格即有北派之雄浑大气，也有南派之精致细腻，其作品深受藏家喜爱收藏。

玉雕是中国最古老的雕刻种类之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，此过程称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。玉雕的品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。中国的玉雕作品在世界上享有很高的声誉。2008年玉雕入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

2017年作品攻守兼备获中国玉石雕刻“陆子冈杯”银奖，；

2018年作品威武文师和西方三圣佛分别获得中国玉石雕刻“陆子冈杯”一金一银；

2019年作品（八方来财）和福寿如意荣获陆子冈杯二金；

2020年作品《如意佛》获2020中国玉石雕刻“陆子冈杯”银奖；

2020年作品《如意观音》获2020中国玉石雕刻“陆子冈杯”金奖；

如果说，将琢玉当成一份工作，那么只需完成即可，但若是将玉雕当成一种兴趣，那么可怕的重复，就将会毁灭一个创作者的热情，我不喜欢按部就班，也不喜欢重复，不喜欢重复就会不断思考，不停地去摸索，希望有所突破，既然认定了，那就多阿多的去做尝试，无论是题材还是表现手法，不管成功与否，认认真真完成就对了。

于是，生活中最美好的时刻，就是每天与喜欢的玉石材料肌肤相亲，创作出心目中纤尘不染的人或物，便似狠狠地在往自己的神经里注入了无尽的活力。

浅谈玉雕创作中的俏色运用
 

作者：李国玺

摘要：玉雕艺术在中国已有数千年的历史，作为中国传统文化中不可或缺的一部分，承载着中国雕刻艺术的精华。在玉雕创作中，灵活运用好俏色手法，既要因材施艺，根据玉料设计作品，也要合理构图，用画面诠释主题思想，只有如此，才用把皮色发挥到极致，达到“天人合一”的效果。
关键词：玉雕 俏色玉雕 巧雕
俏色玉雕也称巧雕，是利用玉石天然色彩及纹理，因材施艺，施以合适的分色进行雕琢，使作品的造型与颜色完美契合，达到浑然天成的艺术效果。
俏色玉雕是玉石工艺特有的一种表现形式，是玉石行业难度极高的绝活。俏色玉雕具有独特的造型和斑斓的色彩，是中国古代玉雕技艺与艺术和现代雕刻方法相融合的集大成者。笔者从事玉雕创作二十年，广泛涉猎北派玉雕和南派玉雕的创作风格，对俏色玉雕的应用有着切身的体会。本文将结合笔者的创作经验，结合玉雕创作中对材料的把握以及玉雕技法，谈玉雕创作中俏色的重要性。
 
一、因材施艺，根据玉料设计作品
 
在拿到一块玉石原料时，玉雕艺人必须充分考虑玉料中明显或暗藏的绺裂、瑕疵和杂质的分布情况。玉料上大的断绺和不能使用的杂质、瑕疵，要先切割，而玉料绺裂较深，或杂色、杂质深入玉料的内层，应当一层一层的剥料直至将料“摸清”为止。
大多数的玉料是有瑕疵的，要达到完美，设计和制作是不能分开的。比如有小绺或含有石质的玉料有时利用好了还会给作品添彩，甚致能变“脏”为俏色。另外，设计师可根据小绺小裂的走势和特点雕刻成各种人物、花鸟等图案。只有在详细地查清质地、色彩、大小、光泽的前提下才能进行设计创作。
因材施艺是玉雕中首要的工艺，它的每一步直接关系着作品的品质和价值。玉雕工艺属于艺术创作，本无定形。它的随形制作过程需要极其丰富的想象力。在服从于玉雕不可更改性和不可复制性的前提下，每件作品均需从料性、颜色、形状等出发，最大限度地发挥玉料的特性，要尽量保护玉的外形及高点，特别对于贵重的材料更应如此，在琢磨时做到在重量上的减少，而面积不感觉到减少，充分利用玉料的面积和高点，在感官上处理上要有扩大的效果。设计出符合这块预料独有的题材。尤其在人物、花鸟、花卉、动物题材的创作中更是天马行空，独辟蹊径，创造出独具美玉的好作品。
 
二、合理构图，用画面诠释主题思想
 
　　选择好适当的玉雕题材后，就需要将之具象化。艺术形象的获得往往选于构图的形成， 用合理的方式组织成一个完美的画面来诠释主题思想，构图在玉雕设计中就显得尤为重要。构图中应注意的问题很多，归纳起来主要有一下几个方面：
　　首先，要把握好主次关系。玉雕作品要尽全力来表现作品的主题思想，这是唯一的创作任务，必须要把主体形象设计创作好，一切其他形象都要围绕主体形象来作各种不同形式的处理。如果主体和局部都平均刻画，那样的画面永远是不能完成的，只有把握好主次关系，雕刻主体部分来表现视觉中心，才能够出现整体效果，分清主次关系的玉雕作品才显得有对比和活力。
其次，要把握好疏密关系。疏密是构图的一个重要手段。在构图中，疏密变化是非常重要的。构图中往往要表现的东西很多，因此，必须进行疏密的处理，做到密不透风、疏可跑马。这样就要求疏与密要有层次变化，使疏密有节奏,应注意疏密相间和穿插衔接，让气势神态得以贯穿，疏处着重形态的变化，密处注意层次的处理，做到虚实相生，分组呼应。
再次，要做到景物层次分明。玉雕不同于绘画，景物前后层次分明是给人以丰富多变和造成画面空间感的一个重要因素，层次和疏密不是孤立存在的，它们相辅相成，所以在完成构图是应一并考虑，使之成为有机的整体，要注意前景的设计和做工。主体在重视前景的同时，决不能对后边的设计和衬景有疏漏，切不可疏忽大意，只有前后衬托，互补不足才能达到较好的艺术效果。
最后，要做到多样与统一。多样统一是优秀构图的基本条件。多样指物体的形态和布局要有变化，形成各种对比关系，如面积对比、形状对比、大小对比、曲直对比、疏密对比、明暗对比和色彩对比等。但是这些对比又要求统一于大的构图之中，求得对比中的统一.形成较为和谐的画面关系。比如山子雕中，若把几个人物一字横排或一字竖排,在形式上只有统一，就会造成呆板的感觉，缺乏生气。如果将人物进行疏密、重叠、错落组合，动态上寻求变化，就打破了呆板的排列组合形式，从而使构图既生动又活泼。
 
三、巧用皮色，表现出鬼斧神工之趣
 
俏色的运用是玉雕工艺中的一种艺术手法，这种艺术手法不同于绘画、彩塑、也不同于雕漆、珐琅，是利用玉石本身的材质、色彩、形体等特性，略施刀斧，自然成形，这种“不雕而雕”的工艺特别能显现出一种“天人合一”的造化之趣。每一块本色的玉料上，都有它独到的天然情趣，对它的创作只能根据玉石的天然颜色和自然形体“按料取材，按材施艺“，而且还要因人制宜，必须要有独到之处。
需要遮瑕处理玉料的俏色巧雕，需要玉雕艺人直接在皮子上画出构思设计好的图案。这种俏色处理相对来讲不是很难，不需要过于注重原料皮子的颜色和形状，主要侧重于遮瑕后的整体效果。这种手法可能不够“俏”，但仍然可以创作出精妙的作品。通过精细的图案设计和雕琢，同样可以弥补创意上的不足。
运用玉料皮色厚薄的俏色巧雕，主要是运用皮色的厚薄变化。利用层次分明的不同颜色的皮色进行创作，颜色的厚薄过度，实现了感觉上实质到纱质的写意表达。不同层皮色的利用反而通过明显的色差突出了层次的纹理效果，不同层次上表现出不同的主题意韵，使人产生身在画外、意入画中的玄妙感觉。
依形构思设计的俏色巧雕，这种俏雕手法依靠巧妙的构思和深刻雕琢技艺支撑。在完整保留玉料原有的轮廓中，除了裸露的部分 ，又裹藏着与裸露部分相同的玉质彰显出内有乾坤、蕴而不显的艺术效果。这是难度系数较高的俏雕手法，非常考验玉雕 师的设计理念水平。玉料色彩反差 明显的巧色巧雕。
对于皮色上存在明显的色差，但色彩界限过于明显而僵硬，没有渐进色过度的玉石料，玉雕艺人可以分别按照单一色彩的轮廓去单独构思，刻画造型。比如人物配饰、花鸟或传统纹理等轮廓清晰的形象，进而构建出色彩丰富，而又相互联系的作品内容。虽然每块玉料的皮色和形状是有限的，但是艺术创作的思维空间是无限的。所以在创作过程中，自然的皮色瑕疵，绝不是只有创作的限制。除了直观地运用，跳出常规的思维布局，反而能赋予更具意韵的色彩设定，而这也正是俏雕工艺一直追求的深刻主题。